NEW YORK — Det er på tide å ta en ny tur til Italia, til de sjarmerende, brosteinsbelagte gatene på Amalfikysten, nippe til kaffe på kafeer og se etter la dolce vita. Og det ville bare ikke vært morsomt uten vår favorittseriemorder, ikke sant?
Tom Ripley er tilbake for en ny tur med å bruke morgenkåper og ha champagne på terrassen i «Ripley», en spennende ny Netflix-serie basert på den varige karakteren skapt av romanforfatteren Patricia Highsmith i «The Talented Mr. Ripley». Den har premiere 4. april.
«Ideen om at vi vet at vi ikke skal like ham, men vi ønsker å se ham slippe unna med det er veldig interessant. Hva sier det om oss?» spør Steven Zaillian, som har skapt, regissert og skrevet den åtte episoder lange tilpasningen.
Andrew Scott trer opp for å spille Ripley, en rar sjekksvindler i det skitne New York som blir ansatt for å finne en rik dilettant i Italia, men dreper ham og etterligner ham, noe som fører til flere drap og svindel.
«Som med alle slags ikoniske litterære karakterer som den, har folk veldig sterke meninger – han er en psykopat, han er en seriemorder,» sier Scott. «En del av utfordringen var hvordan du får et publikum til å føle hvordan det er å være Tom Ripley, i stedet for det som vanligvis gjøres, som er å ønske å føle seg som et offer for Tom Ripley.»
Det åtte timer lange lerretet gir seerne tid til å se ham finne ut hvordan han kan komme seg ut av syltetøy i sanntid, som et drap han begår i leiligheten sin i den femte episoden. Han må finne offerets bil, rydde opp åstedet, flytte kroppen og få det hele til å virke som en alkoholutløst ulykke.
«Jeg tror, fordi vi ser hvert lille skritt av hvordan han finner ut av ting og gjør ting, at vi tar del i dem,» sier Zaillian. «Han vet ofte ikke hva han skal gjøre videre, og det gjør ikke vi heller. Og så blir vi en del av prosessen på den måten.»
Scott, kjent for sitt scenearbeid, den Emmy-vinnende «Fleabag» og den nylige filmen «All of Us Strangers», sier at det kan ta noen seere oppvokst på TikTok en liten stund før de tilpasser seg et mer sedat, bevisst fortellertempo – en av hvilke karakterer som klatrer i trapper, ser på bølger og småprater. Det er tid til å se hvor et askebeger kjøpes før det senere brukes til å svelge noen i hjel.
«Du må lære publikum å se det til en viss grad,» sier han. «Det er noen ganger tempoet er veldig raskt, og det er noen ganger hvor du tror dette vil ta tid og du må holde deg med smerten og spenningen og spenningen når ting ikke går som det skal. Det er sånn livet er.»
Zaillian, en Oscar-vinner for manuset til «Schindler’s List», nektet et forslag om å oppdatere Highsmiths bokserie og er nøye med å beholde alt veldig tidlig på 1960-tallet, til og med filmer det hele i svart-hvitt, som «Schindlers liste».
«Det setter oss i den tidsperioden uanstrengt og umiddelbart. Men mer enn det, jeg ville ikke ha det jeg vil kalle et fargepostkort som Italia for denne historien, med solfylt blå himmel og mange fargerike antrekk. Det var ikke noe jeg så i tankene mine da jeg leste boken, og ikke noe jeg ønsket å gjøre i forestillingen, sier han.
Hvis andre TV-serier er dialogdrevne, er «Ripley» mer interessert i mellomrom mellom dialog. Det handler om mistenkelige blikk, forsiktige interaksjoner og å sette på et modig ansikt med politiinspektører og hotellfunksjonærer.
«Jeg ble så begeistret over å få kommunisere så mye med mikrobevegelser i ansiktet og et blikk – den tingen der du kan lese noens tanker gjennom øynene deres,» sier Dakota Fanning, som spiller den mistenksomme kjæresten til den rike dilettanten Dickie Greenleaf .
Zaillian er trofast mot Highsmiths romaner, men legger til noe av seg selv i serien, som å gjøre Ripley til en fan av den italienske maleren Caravaggio, som jobbet med intens og foruroligende realisme og også var en morder.
«Jeg fant ut mens jeg skrev det at det faktisk var en forbindelse mellom ham og Caravaggio. De var begge slike slyngler, og begge endte opp med å drepe noen. Så det vokste på en måte fra et personlig øyeblikk som jeg hadde til et motiv og så til et aspekt av karakteren hans, sier han.
I likhet med Caravaggio er serien forankret i realisme, fra de rustne dusjhodene og de grisete, skrikende t-banene i New York til de smuldrende veggene og statuene med duebajs-striper i Italia. Å rydde opp blod tar det som virker som timer.
Ripley, som gjennom årene har blitt portrettert av blant andre Matt Damon, John Malkovich, Ian Hart og Dennis Hopper, spilles undervurdert av Scott som en morder som gjør feil, improviserer og må doble tilbake for å rette feil.
Zaillian tenkte på Scott for rollen veldig tidlig i rollebesetningsprosessen, klar over arbeidet hans i «Fleabag» og som Moriarty i BBC-serien «Sherlock». Han ble slått.
«Jeg fant ham rett og slett severdig,» sier Zaillian. «Jeg visste at siden vi tilbringer så mye tid med noen alene – det er mange scener der det bare er oss og ham – at han må kunne ses. Vi må kunne se ham tenke og uttrykke seg på en måte som lar oss vite hva han tenker. Og jeg fant ut at Andrew var i stand til det.»
Johnny Flynn, som spiller gullgutten Greenleaf, sier at filming i Italia tok ham til noen av de vakreste stedene på planeten, men de som ble mørkere ettersom sommerturistene dro og solen ble lavere, perfekt for en støyende stemning. Han og rollebesetningen ble også minnet om at mange små italienske byer bygget på klipper har mange, mange trappetrinn.
— Vi ble bare andpusten hele tiden, sier han og ler.
Det kan sies om mange mennesker som møter Ripley.
___
Mark Kennedy er kl
